Fünfzig DJs, Musikproduzenten und Musiker aus zehn Städten in Europa und Afrika ergeben musikalische Begegnungen der Extraklasse, auch Ten Cities genannt. Genauer heißt das: Nairobi und Lissabon, Luanda und Neapel, Berlin, Bristol und Johannesburg sowie Kairo, Kiew und Lagos. Dort entstand auf den zwei Kontinenten Afrika und Europa ein musikalisches Konglomerat, das sich zu siebzehn kraftvollen Tracks verbindet. Diese kommen aus den Clubs jener Städte. Dabei verbindet sie das Elektronische ebenso wie das sehr Tanzbare, wobei die Basis afrikanische Einflüsse bilden. Das Projekt wurde innerhalb eines halben Jahres in den Studios zusammengebracht. Unterm Strich lässt Ten Cities nur einen Schluss zu: Experiment gelungen!

kexe anna log: brotlose kunst ist ein in drei Jahren realisiertes Projekt des vielen Osthessen als Kexe bekannten Matthias Söhlke. Auf der selbst produzierten CD finden sich 15 Songs mit insgesamt 53 Minuten. Wie lässt sich das unkonventionelle Werk beschreiben? Liedermacher-Punk-Mix - mal melancholisch, mal agressiv - zuweilen wütende Systemkritik, stets kraftvoll vorgetragen durch einen ambitionierten Künstler. Dessen Gesang ist spröde. Er bohrt sich in die Gehörgänge, spielt mit Worten, führt aber keinen Seiltanz auf. Bei eher spartanischem Instrumenteneinsatz klingt das handgemacht. Kexe, der die meisten Instrumente selbst einspielte, brilliert nicht gerade durch Virtuosität. Das macht das Werk authentisch und persönlich. Eine Reise durch sein Leben, experimentell und politisch. Aus gutem Grund wurde das Projekt durch den Förderverein für Kultur, Ökologie & Kommunikation e.V. unterstützt. Hier ist Kexe seit Jahren aktiv. Im 12-seitigen Booklet finden sich die Texte und zahlreiche gelungene Fotos, die er selbst aufgenommen hat - analog.
Die im Mambosound Studio in Eichenzell produzierte CD ist für 9,75 Euro über www.amoebenklang.de erhältlich. 
                                 

Pop und Erwachsenwerden sind in und mit Sasha eine Symbiose eingegangen. Nun startet der smarte Sänger mit seinem sechsten Studioalbum durch. The One heißt das gute Stück, das am 5. Dezember erscheint. Was hinter dem Titel steckt, verrät Sasha der eigentlich Sascha Schmitz heißt, unaufgeregt, wenn er feststellt: „Da ich endlich über 40 bin, kann ich nun ehrlich und ernsthaft über das größte und kitschigste und schönste Gefühl der Welt singen: die Liebe. Jetzt habe ich die Eier dazu.“
Den Rockabilly hat er kurzerhand an den Nagel gehängt, um sich fortan also einem der ganz großen, wenn nicht dem größten Thema zu widmen – der Liebe, vorzugsweise in ihrer großen, ewigen Form.
Auf The One kommt dieses Vorhaben sowohl routiniert als auch ausgewogen rüber. „Dieses Album ist das wichtigste meiner Karriere, weil ich endlich da angekommen bin, wo ich immer hin wollte und von hier aus soll‘s weitergehen. Auf diesem Album kommt alles an Songs, Sounds und Styles zusammen, was ich mag. Ob man das nun gut findet oder nicht, aber das bin ich“, erklärt der 42-Jährige selbstbewusst. Dennoch erwartet Sasha mit Spannung die Reaktionen auf sein Album. Eine ist: In einen poppigen Weihnachtsmannstiefel passt The One garantiert hinein.             

Der New Yorker Sänger und Songwriter José James fühlt sich hörbar in etlichen Stilen beheimatet. Sein aktuelles zweites Blue Note-Album ergänzt seine Variabilität um rockig klingende Nummern. „Anywhere U Go” und „Every Little Thing“ stammen aus diesem Spektrum. Rockig, charmant schnoddrig und eingängig cool kommen sie daher.
José James selbst sagt über „While We Were Sleeping”: „Dieses Album bietet eine Synthese von allem, was ich an Musik liebe.” Um dem Rechnung zu tragen, erweiterte der Sänger seine exzellente Band, die mit Keyboarder Kris Bowers, Bassist Solomon Dorsey und Schlagzeuger Richard Spaven besetzt ist, um den Gitarristen Brad Allen Williams. Als Gäste gewann er außerdem die Sängerin Becca Stevens, die den von ihr geschriebenen Song „Dragons” im Duett mit José präsentiert, und den Trompeter Takuya Kuroda, der im Al Green-Klassiker „Simply Beautiful” zu hören ist.
Besonders geliebt werden kann der Opener „Angel“. Eine spitze Gitarre paart sich mit einem Rhythm’n’Blues-Refrain, der garantiert Lust auf das komplette Album macht.

Am 22. August erscheint von Jennifer Yaa Akoto Kieck alias Y’akoto „Moody Blues“. Eins sei vorab versprochen: Das Warten auf das zweite Album der talentierten Sängerin lohnt sich.
Sollen Vergleiche her-halten, um Y’akotos Stimme und Musik zu skizzieren, reichen diese von Amy Winehouse über Nneka bis sie bei Erykah Badu landen. Ähnlich verhält es sich mit „Moody Blues“, auf dem die Tracks changieren. Da wäre ruhiger folkiger Pop von „Come Down to the River“, eine ernsthafte Auseinandersetzung mit Suizidabsichten. Eine kräftige Ballade wie „Forget“ ist ebenso vertreten wie die mar­kige Nummer „Save You“.
„Moody Blues“ ist ein starkes Album: bunt, einfallsreich, dennoch aus dem Schmerz geboren.
 

Die seit 1994 währende Bandgeschichte der Guano Apes gleicht einer Bahn- und Talfahrt. Stress untereinander, Trennung, Wiedervereinigung und dazwischen immer Musik.
Mittlerweile blicken die vier auf ebenfalls vier Millionen verkaufte Platten, drei Echos und einen MTV Europe Music Award.
Zum Titel ihres aktuellen Albums „Offline“ mit einem zuckersüßen Artwork sagt Frontfrau Sandra Nasić: „Wir sind natürlich nicht blind und taub für das, was um uns herum vorgeht. Es herrscht Informations-Overkill. Man weiß gar nicht mehr, was man zuerst verarbeiten soll – alles wird in Frage gestellt, keiner traut dem anderen mehr. Vielleicht sollten wir mal ein paar Schrit-
te Abstand nehmen und uns auf die wichtigen Dinge im Leben rückbesinnen. Es mag kitschig klingen, aber Musik hat auch eine gewisse Reinheit und Wahrheit: Entweder sie berührt und gefällt – oder eben nicht.“
Was „Offline“ anbelangt, geht die Tendenz Richtung Berührung. Das Album ist kraftvoll und eingängig, auch wenn Innovation und Experimentierfreudigkeit keine hervorgehobene Rolle spielen. Der Opener „Like Somebody“ ist ein Kracher. Die erste Single-Auskopplung „Close to the sun“ hingegen kommt doch allzu sehr für die Gehörgänge der Massen produziert daher.